Møter i Varangerlandskap – Poetisk samtale er en performance som utforskes i retning av en interaktiv performance-deling, der kunstneren både er utøver, men også en tilrettelegger av en erfaring for publikum. Katarina Skår Lisa vil i performancen Møter i Varangerlandskap – Poetisk samtale arbeide med kroppen som en levende personlig form som bærer på historier. Hun vil også arbeide med de taktile fortellingene som tilhører landskapet og forholde seg til det sansbare og følsomme som oppstår i møte med publikum og den indre og ytre ‘kroppen’ gjennom dans og performancekunst.

Koreografi har for Lisa evnen til å skape rom for lytting og sansning, der samhold, dialog og relasjoner aktiveres. Hennes ambisjon er å formidle sjøsamiske fortellinger på en personlig og inkluderende måte.

Lisas verk kan plasseres i skjæringspunktet mellom scenekunst og performance. Hennes uttrykk fremhever tverrfaglige samarbeid som en viktig visuell, relasjonell, kunstnerisk/koreografisk og sosial arbeidsmetode. Dette gjør at kunstverkene ikke bare forholder seg til kunstverdenen, men også til kulturen, naturen og til vårt samfunn. Koreografi blir for Katarina en måte å bearbeide perspektiver og fortelle historier gjennom visuell poesi, bevegelse og performanser.

Gjennom inspirasjon fra urfolksperspektiver og naturfilosofier arbeider Katarina Skår Lisa for å se på koreografi som et naturlig verktøy i de-kolonialiserings-prosessen, både av våre indre- ytre, individuelle og felles verden og verdensforståelse, men også av en spesifikk kulturell forankring, forståelse og verdsettelse.

Katarina Skår Lisa (f. 1987) har en MA i koreografi fra Kunsthøgskolen i Oslo og en BA i lærerutdanning i dans fra Universitetet i Stavanger. Hun er også utdannet innen tredimensjonal kunst- og kunsthistorie og underviser i koreografi, bevegelse, dans og yoga med en poetisk og kontemplativ tilnærming.

———————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————

Meetings in the Varanger landscape – Poetic conversation is a performance that is explored as an interactive performance sharing, where the artist is both a performer, but also a facilitator of an experience for the audience. In the performance Meetings in the Varanger landscape – Poetic conversation, Katarina Skår Lisa will use her body as a living personal shape that carries stories. She will also work with the tactile narratives that are part of the landscape as well as address the perceptible and sensitive themes that arise through encounters with the audience and the inner and outer ‘body’ through dance and performance art.

For Lisa, choreography has the ability to create a space for listening and sensing, where cohesion, dialogue and relationships are activated. Her ambition is to convey the stories of the costal Sami a personal and inclusive way.

Lisa’s work can be placed at the intersection between stage art and performance. Her expression highlights interdisciplinary collaborations as an important visual, relational, artistic/choreographic and social work method. This makes the artwork not only relate to the art world, but also to culture, nature and our society. For Katarina, choreography becomes a way to process perspectives and tell stories through visual poetry, movement and performances.

Through inspiration from indigenous perspectives and natural philosophies, Lisa aspires to view choreography as a natural tool in the decolonialization process, both of our inner and outer, individual and common world and world understanding, but also of a specific cultural anchoring, understanding and appreciation.

Katarina Skår Lisa (b. 1987) holds an MA in choreography from the Oslo Academy of the Arts, a BA in Teaching specialising in Dance from the University of Stavanger. She has also studied three-dimensional art and art history and teaches choreography, movement, dance and yoga with a poetic and contemplative approach.